Нет-арт

Нет-арт (или «сетевое искусство»; англ. net.art, Internet art) — вид медиаискусства, которое использует в качестве основного средства выражения среды глобальной сети Интернет.

О Нет-арт

До эпохи Интернета первые образцы нет-арта (ASCII-графика) размещались в сети Фидонет и на BBS. Произведением нет-арта (или «сетевого искусства») можно назвать арт-проект, в котором Интернет является обязательным условием для восприятия произведения, выражения идей художника, или участия (в интерактивных проектах).

Главное не путать „net-art“ и „art on the net“. Искусство в сети это лишь документация, которая не создана специально для сети. Напротив, net-art функционирует только в сети и часто имеет дело со структурированным контекстом. Любая фундаментальная идея может оказаться сомнительной без специфического медиа-перевода и без участия других людей. Блуждая по художественным сайтам, мы часто не видим конечного изображения, но ощущаем вмешательство в одно и то же время различных уровней коммуникации (текста, звука, движущихся картинок, видео). Сетевые проекты часто ведут себя как хамелеоны — молниеносно реагируют и меняются подчас до неузнаваемостию Из всех произведений искусства быть может произведения в сети имеют самую кратковременную жизнь.

— Ольга Шишко Da-da-net // Интернет-Zhurnal.Ru.  — № 1, 1998

Нет-арт в России

Первые художественные сайты, сделанные в России, относятся к 1996 году. К тому моменту творчество русских сетевых художников А. Шульгина, Т. Деткиной, В. Могилевского развивалось в тесной связи с медиа-искусством. Идеологической основой сетевого творчества Интернета стал принцип коллективизма, трактовавший позицию сетевого художника как организатора, который не только сам создает и размещает собственные работы в Сети, но и помогает в этом другим художникам, которые не обязательно владеют мультимедиа или Интернет-технологиями. Первым художественным манифестом по сетевому искусству на русском языке был манифест О. Лялиной и А. Шульгина, опубликованный в газете «Коммерсантъ». В нем впервые дается определение сетевому искусству: «Его основа – не репрезентация, а коммуникация, а не дробимая единица – электронное послание, свобода и горизонтальная система коммуникации. Настоящий сетевой художник обладает сетевым мышлением, то есть«отказывается от «художественных» амбиций и концентрирует свои силы на «создании коммуникационных пространств, готовых к заселению и включению в креативное поле Сети». ^[1] Первый сетевой русский фестиваль сетевого искусства «Да-Да-Net-1», в котором участвовало 87 проектов, прошедших первоначальный кураторский отбор, позволил выявить отличительные черты русского сетевого искусства: «жанровый анархизм» проектов (синтез литературы, музыки, искусства); «титанизм» (по аналогии с титанами эпохи Возрождения, когда одно лицо совмещало функции художника, писателя, поэта, инженера и т. д.); литературная ориентация проектов (российские художники в сетевых проектах используют большое количество текстов).

Примеры сетевого искусства

Примером сетевого искусства может служить приведенное ниже изображение, автором которого являются авторы Википедии.

это изображение является произведением сетевого иcкусства. Править

авторы Википедии — свободной энциклопедии

См. также

• Современное искусство

Ссылки

• Проект «Artists' Private Collections» художника Анастасии Рябовой^[2]
• Net-Art объекты медиахудожника Сергея Коцуна

Примечания

1. ↑ Лялина, О., Шульгин А. Сети для художника [Текст] / О. Лялина, А. Шульгин // Коммерсантъ. - 1996. – C.27
2. ↑ ВЛ Открылся сайт Artist’s Private Collections // www.gif.ru. — 2010. — 6 окт.

Для улучшения этой статьи желательно?: Дополнить статью (статья слишком короткая либо содержит лишь словарное определение). Найти и оформить в виде сносок ссылки на авторитетные источники, подтверждающие написанное.