Московская государственная академическая филармония

Московская государственная академическая филармония — одна из крупнейших^{[источник не указан 645 дней]} концертных организаций мира, проводящая более 3000 концертов в год в девяти концертных залах Москвы, а также в регионах России и за рубежом. На сцене Московской филармонии выступали многие известные музыканты XX века.

История филармонии

Проверить нейтральность. На странице обсуждения должны быть подробности.

1920-е годы

Историю Московской филармонии можно назвать летописью отечественного исполнительского искусства. Организованная в 1921 году по инициативе наркома просвещения А.В.Луначарского, Филармония стала беспрецедентным примером успешной концертной организации в стране, лишь за несколько лет до этого появившейся на картах мира; в течение всего советского периода отечественной истории она сохраняла за собой лидирующее положение, представляя в СССР и за его пределами крупнейших советских музыкантов; исключительно велика ее роль и в новейшей истории российского искусства, входящего в мировое культурное пространство.

Высокий уровень филармонических акций был заявлен с первых лет существования МГАФ: художественный совет Филармонии, руководимый Николаем Мясковским, в 1920-е годы представляет в Москве крупнейших музыкантов мира: дирижеров Отто Клемперера, Германа Абендрота, Эриха Кляйбера, Эрнеста Ансерме. Следующее десятилетие будет ознаменовано для Филармонии гастрольными выступлениями Артура Рубинштейна, Ефрема Цимбалиста, Яши Хейфеца, Мариан Андерсон. Филармония знакомит слушателей с новейшей музыкой крупнейших европейских авторов — авторские концерты в Москве дают Дариюс Мийо, Артур Онеггер и Бела Барток.

В 1923 году Филармония представляет коллектив, которому впоследствии будет суждено обрести мировую известность — Квартет имени Бетховена. Спустя пять лет, в 1928 году, в исполнительском составе филармонии появляется симфонический оркестр филармонии («Софила»), во главе которого становятся выдающиеся советские дирижеры Николай Голованов и Александр Орлов.

1930-е годы

В 1930-е годы по инициативе Московской филармонии проводится два Всесоюзных конкурса музыкантов-исполнителей. В число лауреатов попадают молодые звезды советской России — Эмиль Гилельс, Святослав Кнушевицкий, Яков Флиер, Давид Ойстрах, Вера Дулова. В 1936 году при филармонии создается Государственный симфонический оркестр СССР, художественным руководителем и главным дирижером которого становится Александр Гаук. В следующем, 1937 году, исполнительский состав Филармонии значительно расширяется — в нем появляются более 80-ти солистов, среди них — певицы Нина Дорлиак, Дебора Пантофель-Нечецкая, пианисты Мария Гринберг, Яков Флиер, Юрий Брюшков, скрипачи Мирон Полякин и Михаил Фихтенгольц. Еще один инициированный Филармонией форум — на сей раз Первый Всесоюзный конкурс дирижеров — становится важнейшим достижением для плеяды дирижеров нового поколения — звания лауреатов получают Евгений Мравинский, Натан Рахлин, Константин Иванов, Кирилл Кондрашин, Александр Мелик-Пашаев. Меньше чем за год до начала войны, 12 октября 1940 года, торжественно открывается Концертный зал, которому было присвоено имя П. И. Чайковского и который отныне станет «лицом» Московской филармонии.

1940-е годы

В годы войны Филармония не прекращала активной концертной деятельности. Яркое доказательство тому — шефские концерты для призывников, проводившиеся во всех районах Москвы начиная с 23 июня 1941 года, спустя два дня после начала войны. Только за первые 10 дней войны было дано более тысячи (!) концертов. В год окончания войны Филармония проводит несколько важнейших концертов, среди которых: цикл всех симфонических произведений Рахманинова, первое исполнение «Оды на окончание войны» Прокофьева под управлением Самуила Самосуда. Всесоюзный конкурс музыкантов–исполнителей выдвигает когорту молодых музыкантов, чьи имена сейчас не нуждаются в представлении — это Святослав Рихтер, Мстислав Ростропович, Виктор Мержанов, Юлиан Ситковецкий.

Послевоенные годы для Филармонии отмечены интенсивной концертной деятельностью. На филармонических афишах впервые упоминается Государственный квартет имени Бородина, появляются имена скрипача и композитора Джордже Энеску и Золтана Кодая; к 75-летию со дня рождения Рахманинова (1948) под управлением Александра Гаука впервые в Москве прозвучала восстановленная дирижером Первая симфония Рахманинова.

1950-е годы

В начале 1950-х годов при Всесоюзном радиокомитете создается симфонический оркестр, с 1953 года ставший оркестром Московской филармонии (художественный руководитель — Самуил Самосуд).

Знаменательным для Московской филармонии становится 1956 год. Известный альтист и дирижер Рудольф Баршай выступает инициатором создания первого в СССР камерного коллектива, который впоследствии получит название Московский камерный оркестр. В этом же году в Москве выступают крупнейшие симфонические оркестры мира: Лондонский филармонический оркестр (дирижер Адриан Боулт), лейпцигский оркестр Гевандхауса (дирижер Франц Конвичный), Филадельфийский оркестр (дирижер Юджин Орманди) и Бостонский симфонический оркестр (дирижер Шарль Мюнш).

В эти годы Московская филармония продолжает последовательно включать в свои программы новые сочинения советских композиторов — Седьмую симфонию Прокофьева (1952), Одиннадцатую симфонию Шостаковича (1957), «Патетическую ораторию» Свиридова (1959). В 1958 году Филармония выступает одним из организаторов Первого международного конкурса имени Чайковского. Продолжаются гастроли известных зарубежных музыкантов — дирижеров Леопольда Стоковского, Курта Мазура, Юджина Орманди, Леонарда Бернстайна, Андре Клюитанса, Игоря Маркевича, виолончелиста Пабло Казальса, пианиста Гленна Гульда.

1960-е годы

В 1960 году начинается новая страница в биографии симфонического оркестра Московской филармонии — во главе коллектива становится Кирилл Кондрашин, под руководством которого оркестр быстро приобретает международный авторитет и славу одного из ведущих советских коллективов. На начало 60-х приходятся памятные гастроли Игоря Стравинского, концерты оркестра Венской филармонии под управлением Герберта фон Караяна, хора и камерного оркестра под управлением Роберта Шоу. В 1963 году Филармония организует собственный фестиваль искусств «Русская зима», а спустя год впервые проводит другой фестиваль — «Московские звёзды».

Середина 60-х годов — пора расцвета московской концертной жизни. Создан первый в стране ансамбль старинной музыки «Мадригал» под управлением композитора и клавесиниста Андрея Волконского. Художественным руководителем и главным дирижером Государственного симфонического оркестра СССР назначен Евгений Светланов. Симфонический оркестр Московской филармонии впервые гастролирует в США, а в СССР с ответным визитом приезжает Кливлендский симфонический оркестр под управлением Джорджа Селла и Джульярдский квартет. Расширяется круг молодых солистов филармонии — в 1966 году на филармонических афишах появляются имена Николая Петрова и Владимира Крайнева, спустя четыре года к ним добавляются имена Виктора Третьякова, Виктории Постниковой, Владимира Спивакова, Олега Кагана.

1970-е годы

В 70-х—80-х годах Московская филармония регулярно представляет в Москве и других городах крупнейших музыкантов мира и ведущие симфонические коллективы. Так, в рамках «Дней английской музыки в Москве» проходят выступления Лондонского симфонического оркестра под управлением Бенджамина Бриттена и солистов — Питера Пирса, Джона Лилла, Святослава Рихтера, Мстислава Ростроповича. В 1973 году в Москве дает концерт симфонический оркестр Сан-Франциско под управлением Сейджи Озавы. В 1977 году в Москве дебютирует Дитрих Фишер-Дискау, выступающий в ансамбле со Святославом Рихтером.

1980-е годы

В 1980 году солисты и коллективы Московской филармонии принимают участие в культурной программе ХХ летних Олимпийских игр в Москве. Памятные события тех лет — авторский вечер польского композитора Витольда Лютославского, появление в составе филармонии новых коллективов («Академия старинной музыки», «Концертино»), легендарный концерт в Большом зале консерватории Владимира Горовица, гастроли Нью-Йоркского филармонического оркестра под управлением Зубина Меты.

1990-е годы

Новая эпоха в российской истории — 90-е годы — открывает для Московской филармонии новые рубежи. Вероятно, в самый трудный для российской культуры период — в начале 90-х годов — филармония успешно проводит гастроли Чикагского симфонического оркестра под управлением Георга Шолти, Израильского филармонического оркестра с Зубином Метой и Ицхаком Перлманом. Разнообразные фестивали («Русская православная музыка», Фестиваль, посвященный 50-летию образования Государственного квартета им. Бородина, Фестиваль, посвященный 50-летию В.Третьякова, серия концертов к 850-летию Москвы) также являются характерной чертой этого десятилетия.

Важнейшим событием рубежа столетий стало начало сотрудничества филармонического оркестра и народного артиста СССР Юрия Симонова, занявшего пост художественного руководителя и главного дирижера АСО МГАФ в 1998 году. Последующее десятилетие показало плодотворность этого союза. За эти годы оркестр не только подтвердил, но и упрочил свою блестящую репутацию выступлениями в России и гастролями во многих странах мира, неизменно вызывая восторженные отклики. В 2001 году оркестр отметил свое 50-летие, а в 2007-м получил грант Правительства РФ.

2000-е годы

Новый век открыл и новые страницы в истории Московской филармонии, обогатил ее рядом новаторских идей и проектов. Значительно расширился круг выдающихся артистов и коллективов, принимающих участие в филармонических концертах. Только за последние три сезона в Москве побывали Венский филармонический оркестр с Даниэлем Баренбоймом, Берлинские «филармоники» с Саймоном Рэттлом и ансамбль «12 виолончелистов Берлинской филармонии», «Оркестр Артуро Тосканини» с Лорином Маазелем, Симфонический оркестр Баварского радио с Марисом Янсонсом, камерный оркестр театра Ла Скала, Лондонский симфонический с Валерием Гергиевым, композитор и дирижер Кшиштоф Пендерецкий, выдающиеся солисты: Патриция Чьофи, Марк-Андре Амлен, Альфред Брендель, Маурицио Поллини и многие другие. Особенно богаты артистами высочайшего мирового уровня абонементные циклы «Оперные шедевры», «Великие оратории» и «Звезды мировой оперы в Москве».

Пополнилась фестивальная филармоническая палитра. С 2000 года проводится фестиваль «Посвящение Олегу Кагану», в 2005-м в афише появились «Девять веков органа» и «Виртуозы гитары». С большим успехом прошли фестивали в честь 70-летия со дня рождения А. Шнитке (2004), 100-летия Д. Шостаковича (2006), «Приношение Мстиславу Ростроповичу» (2008). Новое дыхание обрел Фестиваль искусств «Русская зима», история которого насчитывает уже почти полвека.

Не меньшее внимание уделяет Филармония и деятельности в России, взаимодействию с регионами. Уже несколько лет с успехом функционирует программа «Всероссийские филармонические сезоны», в рамках которой ведущие коллективы и солисты МГАФ посещают десятки городов — от Калининграда до Владивостока, ежегодно давая более 120 концертов. В сезоне 2008-2009 это направление филармонической работы обогатилось и «обратной связью»: на сцене Концертного зала им. П.И.Чайковского выступили лучшие симфонические оркестры России — из Омска, Казани, Екатеринбурга, Новосибирска.

Особый акцент в 2000-х годах — на абонементную политику. С каждым годом увеличивается количество абонементных циклов, количество продаж абонементов ежегодно возрастает на 10 и более процентов.

Особенностью последнего филармонического десятилетия стало постепенное перенесение «центра тяжести» в концертной практике МГАФ на Концертный зал им. П.И.Чайковского. Он стал главным филармоническим залом Москвы, на сцене которого уже не первый год проходят самые яркие и запоминающиеся проекты. Постоянно идет работа над совершенствованием акустики КЗЧ, но и то, что уже сделано, по многим параметрам ставит этот зал в ряд лучших в России. Осуществленные в сезоне 2004-2005 годов качественные нововведения значительно изменили пространственную концепцию КЗЧ, в особенности сцены, расширили его творческие возможности (это касается, в частности, проведения масштабных проектов по исполнению опер и ораторий). За прошедшие годы здесь прошли запоминающиеся исполнения «Пиковой дамы» Чайковского, «Очарованного странника» Щедрина, «Четырех девушек в голубом» Денисова, «Царя Эдипа» Стравинского и др.

Вместе с тем, Филармония многое делает для восстановления исторического облика зала Чайковского — одного из выдающихся памятников русской архитектуры ХХ столетия.

В декабре 2007 года в жизни Московской филармонии произошло знаменательное событие: открылся Камерный зал на 95 мест, расположенный в здании КЗЧ. С появлением Камерного зала значительно увеличился удельный вес современной музыки в филармонических концертных программах, в т.ч. самых авангардных ее течений. Эта тенденция нашла свое наиболее яркое воплощение в фестивале «Другое пространство», прошедшем в марте 2009 года. В этом проекте была задействована еще одна новая площадка: так называемый «Трюм Мейерхольда», располагающийся под первым этажом КЗЧ (именно здесь в 20-е годы прошлого века Всеволод Мейерхольд проводил многие свои творческие эксперименты). Камерный зал стал важным звеном и в осуществлении филармонической «Программы продвижения молодых исполнителей»: здесь проходят концерты первого звена этой программы — «Филармонический дебют».

В сезоне 2009-2010 годов в филармоническую орбиту входит ещё один комфортабельный зал — «Оркестрион» (станция метро «Новые Черемушки»). Это создает новые возможности для расширения филармонической аудитории.

Известные персоналии

• Регина Алёшина (художественное слово) /Россия/
• Сергей Антонов (виолончель) /Россия/
• Сергей Асташонок (виолончель) /Россия/Беларусь/
• Никита Борисоглебский (скрипка) /Россия/
• Светлана Виноградова (лектор) /Россия/
• Элисо Вирсаладзе (фортепиано) /Россия/
• Александр Гиндин (фортепиано) /Россия/
• Дмитрий Гордин (фортепиано) /Россия/
• Эдуард Грач (скрипка) /Россия/
• Татьяна Гринденко (скрипка) /Россия/
• Гарри Гродберг (орган) /Россия/
• Вячеслав Грязнов (фортепиано) /Россия/
• Наталия Гутман (виолончель) /Россия/
• Жанна Дозорцева (лектор) /Россия/
• Владимир Иванов (скрипка) /Россия/
• Рафаэль Клейнер (художественное слово) /Россия/
• Александр Князев (виолончель, орган) /Россия/
• Ася Корепанова (фортепиано) /Россия/
• Антонина Кузнецова (художественное слово)
• Михаил Лидский (фортепиано) /Россия/
• Николай Луганский (фортепиано) /Россия/
• Алексей Любимов (фортепиано) /Россия/
• Павел Любимцев (художественное слово) /Россия/
• Денис Мацуев (фортепиано) /Россия/
• Екатерина Мельникова (орган) /Росcия/
• Екатерина Мечетина (фортепиано) /Росcия/
• Наталия Панасюк (художественное слово) /Россия/
• Николай Петров (фортепиано) /Россия/
• Иван Почекин (скрипка) /Россия/
• Галина Преображенская (концертмейстер) /Россия/
• Вадим Репин (скрипка) /Россия/
• Тамара Селезнёва (художественное слово) /Россия/
• Владимир Селивохин (фортепиано) /Россия/
• Юрий Симонов (дирижер) /Россия/
• Петр Татарицкий (художественное слово) /Россия/
• Виктор Третьяков (скрипка) /Россия/
• Андрей Усов (альт) /Россия/
• Александр Фисейский (орган) /Россия/
• Ирина Чуковская (фортепиано) /Россия/
• Максим Федотов (скрипка)/Россия/
• Леонарда Бруштейн(скрипка) /Россия/

Оркестры

• Академический симфонический оркестр Московской филармонии

Хоры

• Ансамбль народной духовной музыки «Светилен»
• Академический мужской хор МИФИ
• Академия хорового искусства
• Архиерейский мужской хор Духосошественского Кафедрального Собора г. Саратова
• Венский хор мальчиков
• Всемирный фестивальный хор
• Государственная академическая хоровая капелла России имени А. А. Юрлова
• Государственный академический русский народный хор имени М. Е. Пятницкого
• Государственный академический русский хор имени А. В. Свешникова
• Государственный академический Северный русский народный хор (www.sevhor.ru)
• Камерный хор «Виват»
• Камерный хор Московской консерватории
• Московский государственный академический камерный хор
• Московский хоровой театр Бориса Певзнера
• Московский камерный мужской хор «Пересвет»
• Праздничный мужской хор Московского Данилова монастыря
• Театр песни «Талисман»
• «Хасидская капелла»
• Хор Академии хорового искусства
• Хор Государственного академического большого театра
• Хор Московского подворья Свято-Троицкой лавры
• Хор Московского патриархата «Древнерусский распев»

Ансамбли

• Академический ансамбль песни и пляски Российской Армии им. А. В. Александрова
• Государственный Академический хореографический ансамбль «Берёзка»
• Ансамбль народной духовной музыки «Светилен»
• Ансамбль солистов «Московское трио»
• Ансамбль солистов «Орфарион»
• Ансамбль солистов «Трио имени С. В. Рахманинова»
• Ансамбль старинной музыки «ЛадЪ»
• Ансамбль OPFERMUSIK
• Ансамбль «Фантазия» под руководством Виктора Акопова
• «Брамс-трио»
• Вокально-инструментальный ансамбль «Tango para tres» им. А. Пьяццоллы
• Государственный квартет имени Бородина
• Джазовый дуэт Вячеслава и Игоря Горских
• «Доминант-квартет»
• Гитарный дуэт Екатерины и Евгения Пушкаренко
• Государственный ансамбль танца «Казаки России»
• Дуэт Игоря Егикова и Ирины Воронцовой
• Дуэт Александра Загоринского и Эйнара Стин-Ноклеберга
• Камерный ансамбль «Солисты Москвы»
• «Каприс-квартет»
• Квинтет «Пентабрасс»
• Московский ансамбль современной музыки (МАСМ)
• Московский камерный ансамбль «Экселленте»
• Московский хоровой ансамбль духовной музыки «Благовест»
• «Моцарт-квартет»
• Певческий ансамбль «Живая старина»
• «Романтик-квартет»
• Российский государственный струнный квартет
• Лауреаты премии Москвы Максим Федотов-Галина Петрова
• Фортепианный дуэт «Консонанс»
• Фортепианный дуэт Ирина Силиванова и Максим Пурыжинский
• Ансамбль солистов «Концертино»
• Ансамбль солистов «Мадригал»
• Ансамбль солистов «Академия старинной музыки»
• Государственный академический ансамбль народного танца имени Игоря Моисеева
• Государственный академический камерный оркестр России
• ГАМ-ансамбль («Галерея актуальной музыки»)

Концертные залы

Большие залы:

• Концертный зал имени П. И. Чайковского – открыт 12 октября 1940 года.

• Большой зал консерватории – открыт 7(20) апреля 1901 г. в рамках перестройки в 1895–1903 гг. по проекту архитектора В. П. Загорского дома князя Воронцова на Большой Никитской улице в Москве. С. П. фон Дервиз в 1899 году подарил Московской консерватории орган парижской фирмы «Кавайе-Коль». В настоящее время в зале 1673 мест.

• '''Политехнический музей''' (Большая аудитория)

Малые залы

• Камерный зал Московской филармонии – небольшой зал на 95 мест. Открыт в 2008 году. Сразу после открытия вход в зал был расположен на ул. Тверской. В настоящее время вход—из общего с залом имени Чайковского вестибюля.

• Трюм Мейерхольда

• Малый зал консерватории – открыт 25 октября 1898 г. в здании, построенном по проекту В. П. Загорского. В 1959 г. в зале установлен орган фирмы «Александр Шуке» (Потсдам). Зал рассчитан на 432 чел.

• Рахманиновский зал консерватории – расположен в город­ской усадьбе Колычевых (конец XVIII-XIX вв.). Зал на 252 места. Открыт в 1979 году.

• Концертный зал Российской академии музыки имени Гнесиных – зал на 432 места, открытый 21 ноября 1958 г.

• Концертный зал музея имени М. И. Глинки

• Центральный дом художника

• Концертный зал «Оркестрион»

Источники

Этот раздел не завершён. Вы поможете проекту, исправив и дополнив его.

Примечания

Ссылки

• Официальный сайт Московской филармонии

Для улучшения этой статьи желательно?: Добавить иллюстрации. Переработать оформление в соответствии с правилами написания статей.